Базовые ответы о тонкостях профессии, сложности старта, вдохновении, задачах и перспективах в отрасли. Почему моушн-дизайн увлекает, где подводные камни и как развиваться.
В предыдущей статье мы рассматривали главные тенденции 2023 в UX/UI и важное место среди них занимает моушн-дизайн (Motion Design).
Он находится в тренде по нескольким важным причинам:
- анимированные элементы и движение придают дизайну уникальную визуальную динамику, которая привлекает внимание и делает контент более интересным;
- анимация может помочь объяснить сложные концепции или процессы более понятным и легким способом, что делает ее идеальным инструментом для образования и информационного контента;
- в эпоху социальных сетей и видеоконтента моушн-дизайн становится неотъемлемой частью маркетинговых стратегий. Короткие анимации легко потребляются на платформах, таких как Instagram, TikTok и YouTube;
- анимированные логотипы и элементы брендинга могут укрепить узнаваемость и уникальность бренда, что важно в конкурентной среде;
- анимация может добавить элемент интерактивности в веб-дизайн и мобильные приложения, что улучшает пользовательский опыт;
- эмоциональное воздействие: движение и анимация способны вызывать эмоции у зрителей, что может быть использовано для усиления эффекта сообщения или рекламы.
Современные инструменты и программное обеспечение делают создание анимации более доступным и эффективным. Это позволяет большему числу дизайнеров и маркетологов использовать моушн-дизайн в своей работе. Это направление достойно изучения и даже отдельной профессии!
Интервью
Мы пообщались с новоиспеченным моушн-дизайнером. Знакомься, это Аня Бурда (здесь можешь посмотреть ее портфолио на Behance ), она стала на этот путь недавно и вот почему.
– Привет. Расскажи, почему выбрала именно это направление?
– Я с детства была увлечена анимацией, обожала анализировать, как снимают мультфильмы, клипы или крутые рекламные ролики. Пыталась разобраться в том, что делает их уникальными. Моушн-дизайн сочетает в себе искусство и технологии. В современном мире визуальное восприятие играет огромную роль, особенно в медиа и рекламе.
Мне нравится рассказывать историю через движение и влиять на аудиторию через динамичные и привлекательные решения. Люблю исследовать новые техники и тенденции в мире анимации и графического дизайна. Мне давно хотелось свитчнуться в профессию, которая связана с визуальным восприятием. И моушн-дизайн отлично вписался в мои ожидания. В нем всегда есть место для креативности и инноваций.
– Можешь назвать стандартные задачи для моушн-дизайнера и чем конкретно ты занимаешься?
– Если обобщить, то задача моушн-дизайнера – придать объектам определенную идею и характер, сделать их «живыми». Работа предусматривает разные форматы, начиная от анимации графических элементов или логотипов, заканчивая сложными роликами или спецэффектами для шоу, фильмов, видеоигр, либо анимацией персонажей. Также это может быть анимация элементов пользовательского интерфейса (UI) для мобильных приложений, веб-сайтов и программного обеспечения.
Поскольку я на начале своего пути, то занимаюсь всем понемногу, чтобы определиться, что нравится больше и в дальнейшем направлять свою энергию в конкретное русло.
– А что хотелось бы делать в идеале?
– В идеале мне бы хотелось в будущем создать собственную студию, собрать команду единомышленников и заниматься анимацией мультфильмов. Pixar в этом плане очень вдохновляет.
– В каком формате планируешь работать? Найм, фриланс?
– На данном этапе изучения всего и понемногу мне больше импонирует фриланс. Это если не говорить о других его преимуществах по типу свободного графика, работы с любой точки планеты и отсутствия потолка заработка.
– Где ты берешь заказы?
– Беру заказы на фриланс-площадках Freelancehunt, Upwork и Fiverr. У каждой из них свои особенности и сложности. Однако и проекты попадаются очень интересные, разноплановые. С такими я прокачиваю свои скиллы, ищу неординарные решения. Например, у меня был опыт создания UI-анимации для мобильного приложения электронных книг и для сайта салона красоты. И это было очень интересно с точки зрения анализа пользовательского опыта. Нужно не просто заставить графические объекты и иконки красиво двигаться, но создать эффект настоящего, «живого» общения между юзером и системой, сделать его приятным и интуитивно понятным.
– Есть сложности и подводные камни профессии, о которых ты не подозревала в начале обучения?
Перед началом обучения я уже подозревала, что это не будет легкой прогулкой. И все же моушн-дизайн смог меня удивить...
Во-первых, есть определенные сложности с технической стороны. Есть тяжелые файлы, с которыми ноутбук будет долго грузиться и выдавать ошибки. Иногда можно случайно нажать на какую-то горячую клавишу, о которой ты и не подозревала, и все, коллапс! Половину дня тратишь, чтобы вернуть рабочий стол на место. Процесс правок тоже может занимать много времени, поскольку иногда рендеринг бывает очень долгим. Когда я рендерила ролик в Cinema 4D, например, то это заняло +-12 часов. И если конечный результат не подходит, даже если это небольшая деталь, то нужно исправить и ожидать рендеринг снова. Иногда сидишь над проектом, скрупулезно покадрово анимируешь, вносишь какие-то важные (как тебе кажется) детали. Но при общем просмотре понимаешь, что условно градус отскока мяча и процент его сжимания, на которое было потрачено 3 часа, не так и заметны. Ведь 1 кадр в 1 секунде – это крупица. Отсюда всплывает проблема с управлением сроками. Но с опытом приходит понимание, сколько времени займет проект. Тогда и заказчик, и ты сможете избежать стресса и неудачных срывов.
Бывает, что я в голове создаю картинку будущего проекта, но из-за недостатка опыта начинаю орудовать лишь теми инструментами, в которых разбираюсь. И конечный результат выходит не совсем таким, как хотела, а таким, насколько хватило технической подкованности. Но хвала YouTube и всем блогерам-аниматорам, которые наснимали обучающие видео. С ними можно значительно улучшать свои знания. Если понимать, какой запрос ввести, разумеется.
Мир моушн-дизайна постоянно меняется. Новые технологии и тенденции требуют обучения и адаптации, чтобы оставаться конкурентоспособным. Стремление создавать уникальную и оригинальную анимацию может быть вызовом. Конкуренция в этой области огромна, так что важно уметь выделяться.
Понимание и удовлетворение потребностей заказчика бывает сложным. Эффективная коммуникация и умение с самого начала интерпретировать его идею играют важную роль в успехе проекта.
– Какие перспективы у направления? Не боишься, что тебя заменит ИИ?
– С развитием онлайн-платформ и стриминговых сервисов, а также с увеличением использования социальных сетей, существует постоянная потребность в визуально привлекательном контенте. Статичная картинка однозначно проигрывает анимированной.
Моушн-дизайн используется для создания образовательных материалов, онлайн-курсов и обучающих видео, что делает эту область востребованной в сфере образования. Развитие виртуальной и дополненной реальности, а также игровой индустрии создают новые возможности для моушн-дизайнеров в создании интерактивных и иммерсивных визуальных опытов.
Я не отрицаю присутствие искусственного интеллекта в моушн-дизайне. Более того, уже активно его использую в своих целях. Многие монотонные процессы можно автоматизировать и ускорять. Однако роль человека и его эмоциональное восприятие крайне важны для создания цепляющего результата. Успешная рекламная кампания, например, должна быть актуальной, меткой и цеплять за живое. Я считаю, что такую тонкую грань способен ощутить лишь человек. Моушн-дизайн включает в себя креативный процесс, принятие решений, искусство и дизайн, которые сложно автоматизировать полностью. Искусственный интеллект может помочь упростить некоторые задачи, но создание уникальных и привлекательных анимаций все равно остается в руках творческих специалистов.
Вместо того, чтобы бояться автоматизации, моушн-дизайнеры должны использовать ИИ как инструмент для улучшения своей работы и расширения возможностей.
– Где ты черпаешь вдохновение для создания анимации?
– Я завела привычку начинать утро с просмотра ленты в Behance, Pinterest или Dribble. В каждой социальной сети окружила себя примерами качественного моушн-дизайна, подписалась на классных аниматоров.
Просмотр современных мультфильмов, короткометражек и даже классических анимационных шедевров тоже может вдохновить на создание собственных анимаций. Иногда литература и музыка могут вызывать эмоции и образы, которые хочется воплотить в After Effects.
Также нужно следить за последними трендами и новыми технологиями в мире компьютерной графики и анимации. Это поможет стимулировать креативность. И, разумеется, важно общение с коллегами. Обмен идеями и опытом с другими моушн-дизайнерами может быть очень вдохновляющим.
Вот видео с ютуб-канала Ани с ее работой:
Учись и внедряй тренды!
В рамках онлайн-курса «UX/UI легенда» студенты изучают не только базу веб-дизайна, но и возможности для создания анимации в Figma. Это полезный навык, который пригодится для реализации различных целей:
- Создание интерактивных прототипов, что позволяет веб-дизайнерам визуализировать, как будут взаимодействовать пользователи с веб-сайтом или приложением.
- Демонстрация заказчикам или команде разработчиков, каким образом должны работать анимации на сайте.
- Эффекты при наведении и переходы.
Анимации в Figma помогают более эффективно работать над динамическими и интерактивными элементами дизайна, улучшая процесс прототипирования и обеспечивая более понятное и визуально привлекательное представление для заказчиков и разработчиков. Хочешь делать крутые проекты с современными решениями? Тогда ждем тебя на обучении! Новый набор студентов на онлайн-курс «UX/UI легенда» уже открыт!