В чем заключается задача дизайнера, чего от тебя ожидают и как этого достичь. Основные требования к айдентике, важность элементов, этапы работы. Разберем кратко роль специалиста – графического дизайнера.
Фирменный стиль — это не просто дизайн. Это отображение философии бренда, образ компании в инфопространстве, способ коммуникации с целевой аудиторией, основа имиджа и позиционирования на рынке.
В разработке фирменного стиля участвуют разные специалисты. Стратегия фирмы играет главную роль, позиционирование и общий посыл важно придумать изначально. А дизайнер на основе идеи разрабатывает айдентику.
Мы поговорим сегодня именно о задачах дизайнера и особенностях разработки фирменного стиля.
Почему это важно?
Узнаваемый стиль – залог успеха. Не нужно долго пояснять этот тезис, ты и так знаешь, что некоторые корпорации практически приватизировали некоторые цветовые сочетания и стойко с ними ассоциируются. А шрифты? Та же история.
Выделиться, запомниться, перекликаться со вкусами аудитории, стать символом, а не просто брендом – это задача максимум. И она непростая, конечно. Легендарные дизайнерские решения удаются не всем и не всегда. Но нужно к этому стремиться. И практиковаться, без этого никак.
Как это делается
Важно, чтобы фирменный стиль трактовался однозначно. Для этого ты создаешь документ, где описываешь подробно все детали, их состояние в разных случаях. Например, лого. Основное, на темном фоне, для соцсетей, для мерча и т.п. Это поможет использовать айдентику правильно и всегда придерживаться одного стиля в любых ситуациях. Если сотрудник использует элементы фирменного стиля, то он не должен задумываться, как это делается. У него есть четкая понятная инструкция, которая поможет при любых вопросах.
Брендбук делается не только для дизайнеров, но и для простых смертных, которым нужно взять шрифт и цвет для оформления. Например, блогер берет бренд на рекламу. Делай все так, чтобы у него не возникало лишних вопросов по стилю.
Этапы создания айдентики
Работа объемная и львиную долю занимают исследования и подготовка. Также нужно учесть много важных нюансов. Тут потребуется последовательность, внимательность и уже потом креативность и мастерство.
Подготовка
Важно погрузиться в контекст, в историю, позиционирование компании. Желательно работать с командой, чтобы понять все особенности компании, отстройку от конкурентов, Tone of Voice.
Исследуй целевую аудиторию и соотноси образ покупателя со стратегическими целями компании. При разработке стиля нужно понимать, на кого мы ориентируемся, как хотим выглядеть в глазах потенциальных клиентов и какие вызывать эмоции.
Понимание ЦА – ключевой момент. Мы писали про это в отдельном материале, почитай. Помни, что ты делаешь дизайн для людей в первую очередь. Иногда виденье заказчика может не совпадать с твоим. Стой на своем на правах специалиста. Объясняй, как работает цвет и форма, почему нужно делать так, а не иначе. Если сделаешь крутой результат, то будешь получать дальше хорошие заказы и повысишь ценник. А пойдешь на поводу у клиента – рискуешь провалить проект. Исходя из портрета потребителя формируй визуальный стиль.
Часто у компании уже есть некоторая основа. Если ты переработаешь ее и частично используешь, это будет и проще, и органичнее. Это поможет не потерять узнаваемость, которая уже существует. Исключение – полный ребрендинг. Тут нужно делать все с нуля.
Используй историю фирмы. Если ее нет – нужна легенда. Все то, что написано в разделе “О нас” на сайте должно перекликаться с айдентикой по посылу. Выпиши оттуда прилагательные и бери стиль, который соответствует: молодежный, стабильный, исторический, масштабный, дерзкий, инновационный или бюджетный. Это твой ключ.
Изучай конкурентов. Отметь, что удачно, а что нет. И сделай нечто оригинальное. Потому что еще один бренд в “общепринятых” для сферы цветах будет точно лишним. Даже если действительно есть стандарты, то не обязательно следовать им вслепую. Ищи лазейки, выделяйся.
Разработка элементов
Брендбук содержит стандартный перечень элементов. В части про миссию и ценности участвуют маркетологи, они тебе должны дать информацию еще на этапе подготовки.
Также обычно прописываются варианты написания названия, стиль коммуникации и подобные детали.
А вот гайдлайн ты уже создаешь самостоятельно.
- Логотип – все варианты возможных изображений, а также ошибки, которые могут возникнуть. Горизонталь и вертикаль, черно-белые и полноцветные решения, большие и маленькие, величина отступов, размеры и прочие детали. Все, естественно, проиллюстрировано примерами и пояснениями. Касательно тонкостей создания логотипов у нас в журнале есть отдельный материал.
- Шрифты – основные и дополнительные, их толщина, варианты комбинаций и пути применения в разных ситуациях. Показывай примеры. Определи выравнивание и отступы, межстрочные интервалы. Как выглядят списки.
- Палитра – не просто указать номера цветов и их сочетания, но и процентное соотношение основных, дополнительных и акцентных оттенков. Указывай значение цвета в Pantone, в RAL (для покраски зданий, мебели, торговых стендов и т.п.), CMYK для печати, для сайтов HTML-код. Если есть текстуры, то тоже важно их указать.
- Иллюстрации – не у всех брендов они есть, но при наличии стоит описывать ключевые особенности.
- Фото – иногда есть особые требования к стилистике. Ты можешь создать стандартный пресет для обработки или описать требования для подбора/создания фото.
- Символы и иконки – укажи стиль, источники и условия или создай свой сет, на основе которого и другие дизайнеры смогут отрисовывать новые варианты.
- Макеты – для презентаций, соцсетей, журналов, открыток, сертификатов, рассылки и всего, чем компания занимается на постоянной основе.
- Мерч и униформа – как выглядит футболка с логотипом и лозунгом, кружка, кепка, настольный календарь или что там может выпускать фирма.
- Документы – визитка, фирменный бланк, письмо.
- Наружная реклама, интерьер, экстерьер – покажи пример, как выглядит баннер, вывеска, внутренние детали брендированных помещений. Не нужно делать весь дизайн (это задача отдельного специалиста), только детали, которые касаются лого/шрифтов/палитры/символики.
Согласование
Желательно после разработки айдентики не только получить одобрение начальства, но и показать ее сотрудникам и провести опрос. Понимают ли они, что вложено в дизайн, какую идею он несет, насколько он соответствует стратегии. Пусть это будет онлайн-опрос или общее собрание. Желательно получить анонимные отзывы от каждого.
Если есть возможность собрать фокус-группу и получить мнение представителей целевой аудитории – это вообще идеально. В этом случае перед релизом можно будет подправить детали, подогнать все под требования и ожидания клиентов вплоть до мелочей.
Иногда глаз замыливается, ты не видишь несовершенства. А бывают и откровенные фейлы, когда “играл со шрифтами и проиграл”. Опрос фокус-группы поможет выявить странности, непонятки и ошибки. Ты ведь понимаешь, что восприятие дизайнера и пользователя сильно отличаются.
Тестирование и обновление
Сделать все раз и на века не выйдет. Меняются тренды, как минимум. Или в процессе работы вылезают нюансы, которые стоит подправить. Это нормально. Поэтому стоит пробовать разные варианты с минимальными изменениями, отслеживая реакцию публики.
Иногда бренды запускают даже отдельные линейки товаров с новым фирменным стилем, чтобы протестировать его. И уже от результата зависит, будут ли внедряться новшества.
Сколько раз меняла свой стиль Coca-Cola или Instagram? Много! При этом бренд остается узнаваемым. Просто его стиль немного улучшается, упрощается и подгоняется под современные требования.
Бывают случаи, когда компания осваивает новые направления или расширяется. В этих случаях тоже часто требуются правки. Например, то, что работает в США не совсем верно трактуется в Азии. Ты снова будешь исследовать ментальные модели целевой аудитории и формировать новые смыслы.
Требования к фирменному стилю
- Оригинальность – понятно, что нужно отличаться от конкурентов;
- Запоминаемость – фирменные цвета должны указывать на конкретный бренд даже без упоминания названия;
- Гибкость – возможность менять стиль под тренды и под любые возможные варианты применения айдентики;
- Гармоничность – все элементы могут применяться в любых сочетаниях и комбинациях, это смотрится цельно и эстетично.
- Понятность – любой человек может без труда применить элементы из брендбука без знаний специальных инструментов.
Как этому научиться?
Не будем делать вид, что задача простая. Создание фирменного стиля требует от дизайнера глубоких и разносторонних знаний. Здесь и про психологию цвета, и про маркетинг, и про типографику. Нужно учитывать и дизайн сайта, и дизайн рекламы в метро. А еще и мастерство важно, ведь все это оформить нужно красиво и оригинально.
Так что не обойтись без полноценного обучения. Начни с онлайн-курса «Графический дизайнер: вектор бренда». Там как раз будет акцент на создании фирменного стиля. И портфолио создадим еще во время обучения. Присоединяйся к новому потоку!